La artista Alicia Framis pasea por nuestro Campus de Princesa con la misma naturalidad con la que transita por las distintas disciplinas del arte. Nacida en Barcelona, la arquitectura, el dise\u00f1o, moda o el \u201cperformance\u201d forman parte de su obra, desarrollada en su mayor parte entre Espa\u00f1a y Holanda. Una obra en la que el compromiso social con temas como la igualdad de g\u00e9nero o la lucha contra el racismo han estado siempre presentes.<\/p>\n
El pretexto para esta entrevista es el programa \u201cArtista del a\u00f1o\u201d, desarrollado por segunda vez desde el departamento de arte de la Facultad de Comunicaci\u00f3n y Artes. La conferencia de hoy ser\u00e1 solo el inicio de una serie de talleres que realizar\u00e1n nuestros alumnos de los Grados en Bellas Artes<\/a>, Dise\u00f1o de Moda<\/a>, Dise\u00f1o Digital<\/a> y Artes Esc\u00e9nicas<\/a>. En todas las sesiones estar\u00e1 Alicia Framis como profesora y asesora para que los estudiantes \u201cvivan una experiencia lo m\u00e1s cercana posible a lo que es ser un artista\u201d, declara. El culmen tendr\u00e1 lugar en la prestigiosa galer\u00eda Juana de Aizpuru, donde las obras de los estudiantes se expondr\u00e1n el pr\u00f3ximo 30 de mayo.<\/p>\n P: \u00bfQu\u00e9 es el arte para usted?<\/strong><\/p>\n R: Para m\u00ed, el arte es vida, es un artificio que nos ayuda a entender el mundo en que vives. Creo que el arte es fundamental en los tiempos que corren y nos ayuda a construir una sociedad mejor de la que vivimos actualmente.<\/p>\n P: Habla de mejorar la sociedad actual a trav\u00e9s del arte, pero \u00bfC\u00f3mo exactamente puede transformarla?<\/strong><\/p>\n R: En primer lugar, el arte es una manera de transmitir informaci\u00f3n, nos ayuda a empatizar con el otro y a la vez nos muestra otras maneras de vivir. Por ejemplo, durante los \u00faltimos a\u00f1os la fotograf\u00eda ha sido clave para conocer la realidad de algunas regiones subdesarrolladas del continente africano. Gracias a esto, ahora la sociedad tiene una mayor sensibilidad por estos lugares y por el mundo en que vivimos.<\/p>\n P: \u00bfPuede ser el arte un punto de encuentro entre personas con ideolog\u00edas opuestas?<\/strong><\/p>\n R: Claro que s\u00ed. Ahora m\u00e1s que nunca los artistas trabajamos con marcas o partidos pol\u00edticos. El arte, ojo no confundir con la propaganda, es una excelente manera de llegar a la conciencia del ciudadano.<\/p>\n P: \u00bfD\u00f3nde est\u00e1 la l\u00ednea que separa lo que es propaganda y lo que es arte?<\/strong><\/p>\n R: Creo que la principal diferencia es que la propaganda quiere mandar un mensaje claro, sin aristas. Su objetivo es el de que t\u00fa entiendas ese mensaje y seas un mero espectador. En cambio, una obra de arte puede tener varias interpretaciones seg\u00fan la persona que lo mire y su meta principal es la de hacer visible lo invisible.<\/p>\n P: \u00bfUn artista nace o se hace?<\/strong><\/p>\n R: Para esta pregunta voy a aludir a Albert Einstein y su afirmaci\u00f3n que dec\u00eda que \u201cel genio se hace con un 1% de talento y un 99% de trabajo\u201d. Eso se puede aplicar perfectamente en un artista. Dicho esto, tambi\u00e9n existen otros factores determinantes adem\u00e1s del trabajo. Uno de ellos es que el entorno en que vives comprenda que quieras ser artista. En mi caso tuve mucha suerte ya que mi padre compart\u00eda mi pasi\u00f3n por el arte, pero hay muchos casos en los que no es as\u00ed.<\/p>\n P: \u00bfQu\u00e9 consejos les da a los estudiantes que le hubiera gustado recibir daba sus primeros pasos como artista?<\/strong><\/p>\n El consejo que les doy es que si quieren ser artistas tienen que dar el 100% de ellos mismos. Si van a dar el 70 o el 80, mejor que ni lo intenten. Ser artista es una de las profesiones m\u00e1s dif\u00edciles del mundo, hay que trabajar duro durante muchos a\u00f1os, en los que es probable que se pasen penurias, pero luego tiene una gran recompensa.<\/p>\n P: \u00bfQu\u00e9 objetivo persiguen los talleres que va a realizar con los alumnos de Nebrija? \u00bfHa pensado ya alg\u00fan tema para la exposici\u00f3n que realizar\u00e1n los estudiantes en la exposici\u00f3n Juana de Aizpuru? \u00a0<\/strong><\/p>\n R: Hay que buscar un tema en com\u00fan, de fondo y que interese a los alumnos. Mi objetivo es que vivan una experiencia lo m\u00e1s real posible a la que tendr\u00edan si fueran ya artistas. Adem\u00e1s, considero que m\u00e1s que nunca el artista actual no puede sobrevivir solo, necesita hacer amigos. Por ello, en todos los talleres trato de generar mucha comunicaci\u00f3n y crear lazos de amistad en los grupos a quienes se los imparto.<\/p>\n P: \u00bfNi aun siendo muy bueno puede subsistir un artista por s\u00ed mismo?<\/strong><\/p>\n R: En mi opini\u00f3n, eso es una visi\u00f3n muy rom\u00e1ntica del artista. Es cierto que durante muchos a\u00f1os fue as\u00ed con ejemplos tan claros como el de Vincent Van Gogh, pero actualmente estar comunicado y visible es lo que te ayuda a subsistir.<\/p>\n P: Por \u00faltimo, \u00bfcree que en pa\u00edses como Espa\u00f1a no se fomenta los estudios en Bellas Artes o de contenido m\u00e1s art\u00edstico por temor a una baja empleabilidad?<\/strong><\/p>\n R: Creo que eso pasa en Espa\u00f1a y en muchos otros pa\u00edses. Es cierto que muy poca gente vive del arte, pero para m\u00ed no hay nada peor que un ni\u00f1o infeliz. Si alguien quiere ser artista mi recomendaci\u00f3n es que vaya a por ello. A pesar de la precariedad y la poca ayuda social que ha recibido el sector durante mucho tiempo, tenemos la suerte de ser un pa\u00eds en el que hay muy buenos artistas.<\/p>\n Pablo M. Dorado \/ Fotos: Zaida del R\u00edo<\/p>\n <\/p>\n\n\t\t