{"id":77215,"date":"2022-04-20T18:37:35","date_gmt":"2022-04-20T16:37:35","guid":{"rendered":"https:\/\/www.nebrija.com\/medios\/actualidadnebrija\/?p=77215"},"modified":"2022-04-20T18:43:39","modified_gmt":"2022-04-20T16:43:39","slug":"me-interesa-que-el-delirio-del-arte-contemporaneo-se-ancle-en-la-tradicion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.nebrija.com\/medios\/actualidadnebrija\/2022\/04\/20\/me-interesa-que-el-delirio-del-arte-contemporaneo-se-ancle-en-la-tradicion\/","title":{"rendered":"\u201cMe interesa que el delirio del arte contempor\u00e1neo se ancle en la tradici\u00f3n\u201d"},"content":{"rendered":"

El Campus de Ciencias de la Vida en La Berzosa, un oasis de sosiego y naturaleza, sufrir\u00e1 turbulencias en lo que queda de curso. El cubano Luis G\u00e1rciga Romay, Artista en Residencia de la Universidad Nebrija, ya est\u00e1 trabajando en un proyecto que combina arte, biolog\u00eda y cultura material. Las instalaciones, el v\u00eddeo mapping<\/em> \u2013proyecciones de im\u00e1genes sobre superficies reales-, los guiones expandidos y los efectos lum\u00ednicos y sonoros estar\u00e1n al servicio de una peculiar \u201cf\u00e1bula vegetal y audiovisual que generar\u00e1 un v\u00ednculo entre cultura y naturaleza\u201d. Impulsado por el Departamento de Artes de la Facultad de Comunicaci\u00f3n y Artes, dirigido por Pablo Alvarez de Toledo, la propuesta se volcar\u00e1 en tres talleres donde los alumnos de la Universidad Nebrija conectar\u00e1n con las t\u00e9cnicas de vanguardia y tradiciones como la cester\u00eda; incluso se abrir\u00e1n paso entre un l\u00e9xico nuevo como la biotransculturaci\u00f3n<\/em>, lo bioartesano<\/em> y el software<\/em> artesanal. Parte de El palmeral de la Berzosa<\/em>, t\u00edtulo de la iniciativa, se expondr\u00e1 en junio en la galer\u00eda madrile\u00f1a Planta 1.<\/p>\n

Todo comienza cuando unos seres vegetales del antiguo continente Gondwana llegan a La Berzosa por equivocaci\u00f3n. All\u00ed se topan con Luis G\u00e1rciga, que intenta arreglar un dron de juguete que tiene un ala rota. En la conversaci\u00f3n intervienen otros seres de los alrededores como los pinos del Campus, la enredadera que cubre parte del edificio central, macollas de esparto de Hoyo de Manzanares y otros que han sido arrastrados por la estela del veh\u00edculo que los ha transportado: corales del mar de Tethis, una palmera de abrigo end\u00e9mica de un poblado cercano a la casa en Cuba del artista, una pareja de palmeras de El Paseo de El Prado, objetos de cester\u00eda que aparecen en cuadros del Museo del Prado y enormes pufs de polipiel sint\u00e9tica. \u201cPara continuar el viaje deben revelar una contrase\u00f1a pues se percatan que donde el artista los ha metido es en una especie de divertido y retador juego de escape que sigue el guion de una f\u00e1bula\u201d.<\/p>\n

Luis G\u00e1rciga<\/a>, m\u00e1ster en Artes Visuales, ingeniero, docente e investigador, desarrolla su labor entre la innovaci\u00f3n tecnol\u00f3gica y el respeto a las tradiciones. Algunos de sus proyectos art\u00edsticos han sido exhibidos en la Bienal de Mercosur (Brasil), la Bienal de La Habana (Cuba), la Bienal de las Am\u00e9ricas (Estados Unidos), la Bienal de Santa Cruz de la Sierra (Bolivia), el Instituto Cervantes (Holanda), el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba, el Festival Loop (Barcelona), el Matadero (Madrid), el San Francisco Art Institute, el MUCA Roma (Ciudad de M\u00e9xico), el Queen Museum of Art (Nueva York), el Instituto de Arte de Grenoble (Francia) o el Beijing Today Art Museum (China). Su obra se encuentra en colecciones p\u00fablicas y privadas de Europa y Am\u00e9rica. Ha recibido becas y reconocimientos como la Ayuda PICE para la Internacionalizaci\u00f3n de la Cultura Espa\u00f1ola (2019), las Residencias Art\u00edsticas para Creadores de Iberoam\u00e9rica y Hait\u00ed FONCA\/AECID (2014), los Premios del Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba y del Centro de Arte Contempor\u00e1neo Wifredo Lam (2010) y el Premio de Curadur\u00eda de la AECID, Espa\u00f1a (2005). Ha impartido docencia y conferencias en diferentes universidades y ha publicado art\u00edculos en prestigiosas revistas. Es miembro del Consejo Cient\u00edfico Asesor de la Revista Accesos<\/em> de la Universidad Complutense de Madrid.<\/p>\n

Pregunta: \u00bfC\u00f3mo aborda esta residencia en la Universidad Nebrija?, \u00bfqu\u00e9 quiere ense\u00f1ar a los alumnos y qu\u00e9 cree que puede aportar en su nueva etapa?<\/strong><\/p>\n

Respuesta:<\/strong> La estancia en Nebrija para m\u00ed es muy importante porque aterriza en un contexto madrile\u00f1o, diferente al que he venido trabajando. Justamente la obra tiene que ver con esto, con uno seres que se trasladan en el tiempo y llegan a un Madrid diferente al que ellos esperaban. Son realmente viajeros en el tiempo, de millones de a\u00f1os, seres vegetales con cierto parentesco con las palmeras. Intercambiar experiencias con los estudiantes es un elemento relevante. El proyecto es sobre todo multimedia, parte de culturas casi neol\u00edticas, llega al arte digital -modelaci\u00f3n, proyecci\u00f3n con v\u00eddeo mapping<\/em> y audiovisual- y tiene un gran nivel de complejidad. Creo que muchas veces el artista en su formaci\u00f3n desde\u00f1a posibilidades de sistemas de representaci\u00f3n que pueden ir a su favor. En este caso, el lado ecol\u00f3gico o ecos\u00f3fico, que el arte est\u00e1 tratando en la actualidad, quiero anclarlo en la tradici\u00f3n pict\u00f3rica espa\u00f1ola, que, en la colecci\u00f3n del Museo del Prado, plasma la cester\u00eda. Me interesa abordar c\u00f3mo puede intervenir la cultura en su relaci\u00f3n con la naturaleza y en qu\u00e9 dimensiones. Las piezas las trabajo en una escala ergon\u00f3mica. La artesan\u00eda, y en concreto la cester\u00eda, como modelo no ha tenido un gran roce con la alta cultura. Para m\u00ed, la cester\u00eda es el modelo en el que nos deber\u00edamos relacionar desde la cultura con la naturaleza.<\/p>\n

P: \u00bfEste trabajo tambi\u00e9n persigue la combinaci\u00f3n de arte y archivo, instalaci\u00f3n y v\u00eddeo mapping<\/em>; estas son tres de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas que deben conocer los estudiantes de cara a su futuro profesional?<\/strong><\/p>\n

R:<\/strong> Es importante que miren no solo a la zona de innovaci\u00f3n sino tambi\u00e9n al an\u00e1lisis de la producci\u00f3n simb\u00f3lica cultural, afinar la mirada a todo aquello que est\u00e1 significando y c\u00f3mo nosotros podemos desviarlo para llamar la atenci\u00f3n sobre algo. Parece que ha habido una sobreexplotaci\u00f3n de temas, pero lo interesante es c\u00f3mo podemos seguir con nuestras obsesiones sobre el amor y la muerte sin rechazar el tema de la tecnolog\u00eda, el tema de la naturaleza o el tema del archivo. El arte es entrenamiento y sensibilidad. Por ejemplo, la cester\u00eda en los cuadros est\u00e1 desde\u00f1ada en otro plano, esa es la clave. Esta estancia en Nebrija es muy dramat\u00fargica porque las piezas se ponen en el espacio con un sonido, subt\u00edtulos y proyecciones de luces e im\u00e1genes\u2026 hay un elemento de teatralidad.<\/p>\n

P:<\/strong> Dentro de ese espacio esc\u00e9nico, La Berzosa se transforma\u2026 usted incluso utiliza elementos tan dispares como las proyecciones audiovisuales, la cester\u00eda o un dron de juguete \u201cde pl\u00e1stico ligero y con una de sus h\u00e9lices rota\u201d.<\/strong><\/p>\n

R: <\/strong>S\u00ed, el dron es un personaje. Cuando estos seres, los visitantes, llegan, se encuentran conmigo en La Berzosa. Yo estoy recogiendo el dron que se ha roto y no funciona. En mis conversaciones con ellos estoy preocupado por saber reparar algo.<\/p>\n

P: \u00bfPor qu\u00e9 ha titulado el proyecto con el sugerente nombre de El palmeral de La Berzosa<\/em>, un vergel de arte, biolog\u00eda y cultura material?<\/strong><\/p>\n

R:<\/strong> En un primer momento, hay un elemento de literalidad que nos est\u00e1 atravesando\u2026 todos somos autores y tenemos que encontrar la manera en la que tenemos que escribir en un chat. Estamos usando el lenguaje escrito todo el rato y me parece que no podemos perder la jerarqu\u00eda o la maestr\u00eda del arte para nombrar las cosas. El palmeral de la Berzosa<\/em>, precisamente, busca hacer chocar estas cuestiones, llamar la atenci\u00f3n para un abordaje\u2026 Cuando yo vine me encontr\u00e9 aqu\u00ed con dos palmeras, una muy chiquitita y bastante afectada y otra que est\u00e1 sobreviviendo. Hay una intenci\u00f3n de esa ansia de la vida, como en los tr\u00f3picos. Todo es una argucia, un truco.<\/p>\n

P: \u00bfUn truco que va unido a la mezcla entre arte y naturaleza?<\/strong><\/p>\n

R: <\/strong>Me interesa que el delirio del arte contempor\u00e1neo se ancle en la tradici\u00f3n. En un art\u00edculo que escrib\u00ed junto a Loreto Alonso sobre el v\u00eddeo mapping<\/em> que lleva por t\u00edtulo \u00bfQu\u00e9 gigantes? dijo Sancho Panza<\/em><\/a> tratamos ese delirio que nos hace ver lo que no est\u00e1 y que a veces nos ayuda a entender lo que hay. Por eso quer\u00eda expresar que aqu\u00ed s\u00ed que hay, hay palmeral, pero no es un palmeral de palmeras, sino un palmeral de otras oportunidades.<\/p>\n

P: Usted es artista e ingeniero, \u00bfde qu\u00e9 manera conjuga la abstracci\u00f3n con su faceta m\u00e1s pr\u00e1ctica?<\/strong><\/p>\n

R:<\/strong> Yo me form\u00e9 en ingenier\u00eda estructural, una variante de puertos y caminos. Realmente la modelaci\u00f3n mec\u00e1nica y la matem\u00e1tica constituyeron esa zona de abstracci\u00f3n. Hace unos a\u00f1os a partir de tipos de culturas que estaba trabajando empec\u00e9 a utilizar Excel para modelar estructuras y formas tridimensionales. Este programa no se utiliza para nada con este fin. Las formas de v\u00eddeo mapping<\/em> y de modelaci\u00f3n 3D que utilizo, con independencia de mi conocimiento de softwares<\/em> m\u00e1s industriales, provocan tiempos m\u00e1s lentos, pero de una comprensi\u00f3n m\u00e1s profunda. En el v\u00eddeo mapping<\/em> utilizo softwares<\/em> que no son los m\u00e1s habituales. Adem\u00e1s, las modelaciones 3D las llevo a la misma artesanalidad <\/em>que la inspiraci\u00f3n en la cester\u00eda. Es una forma de relacionarte m\u00e1s comprometida, de entender el origen de la innovaci\u00f3n.<\/p>\n

P: \u00bfCree que cuando se acabe su residencia art\u00edstica, quedar\u00e1 algo en el recuerdo de los universitarios, sobrevivir\u00e1 algo de ese relato?<\/strong><\/p>\n

R: <\/strong>Trabajo con la docencia y la construcci\u00f3n de conocimiento y de pensamiento. A m\u00ed lo vegetal me ha ense\u00f1ado mucho. Las palmeras end\u00e9micas que sembr\u00e9 en La Habana, con un 2 % de germinaci\u00f3n, parec\u00eda que se iban a extinguir; sin embargo, hay un peque\u00f1o remanente. Algo quedar\u00e1 de todo, pero no puedo demostrarlo. Est\u00e1 claro que uno puede meter algo en r\u00e9gimen turbulento por un rato. En ingenier\u00eda hay un r\u00e9gimen laminar y otro turbulento. Te olvidas de donde est\u00e1s mientras est\u00e1s en un r\u00e9gimen laminar, cuando est\u00e1s en un avi\u00f3n, por ejemplo, pero cuando hay una peque\u00f1a perturbaci\u00f3n sabes d\u00f3nde est\u00e1s. El palmeral de la Berzosa,<\/em> de alguna manera, es una peque\u00f1a perturbaci\u00f3n, un microrr\u00e9gimen turbulento que puede quedar en el recuerdo, incluso metabolizado, no tiene que haber una cita de lo que vieron. Al menos uno aspira a que quede algo.<\/p>\n

P: Su obra es una suerte de tecnolog\u00eda pasada por el tamiz de lo social, como Jababacoa<\/em> o Casi 100 pensamientos claves.<\/em> \u00bfUn cambio de enfoque, una mirada audaz tambi\u00e9n puede servir para desatascar puntos de vista y opiniones? <\/strong><\/p>\n

R:<\/strong> Nuestra preocupaci\u00f3n social est\u00e1 en todo, desde el material art\u00edstico que utilizas. El v\u00ednculo o la relaci\u00f3n entre cultura y naturaleza no creo que exista expl\u00edcitamente, es una estratagema metodol\u00f3gica, a veces desde una oportunidad hist\u00f3rica ilustrada, para entender el mundo. Yo creo en otro tipo de roce entre estas zonas. Ha habido momentos en que ha sido muy oportuno hablar de lo social, m\u00e1s o menos de forma evidente. Con el tiempo ha habido un exceso de pr\u00e1cticas que apuntan al compromiso y al utilitarismo de cierto arte y se quedan descubiertas otras zonas interesantes desde donde hablar de las mismas preocupaciones, pero sin ponerlas en primer plano, de una forma menos expl\u00edcita. En este sentido, me ha parecido muy oportuno entre esas piezas que citaba y las actuales cultivar unas obras de transici\u00f3n en los que la ciencia ficci\u00f3n ha entrado como un elemento importante. Usas una especie de leyenda, de cambio de nominaci\u00f3n, sin herir ni ofender. Para m\u00ed, hay un tema importante: el de la comunidad, qu\u00e9 la conforman, qu\u00e9 v\u00ednculos se establecen\u2026Estos seres van a hablar de eso, incluso desde una perspectiva vegetal. Ah\u00ed entra otro elemento importante: la especulaci\u00f3n. Podemos regalarnos desde el arte la posibilidad de no llegar a la demostraci\u00f3n; muchas veces se le ha exigido al arte un elemento demostrativo. Podemos apelar al gusto y no buscar la utilidad. Simplemente no hay que buscar verdad. Nos sentimos liberados porque desde el arte hay que experimentar la libertad. Justamente uno rompe las relaciones con la verdad o con la utilidad. No es mi caso porque yo mantengo ciertos v\u00ednculos y prefiero tamizar esos intereses, pero s\u00ed hay ahora en el arte un exceso de representaci\u00f3n de un compromiso exacerbado. La libertad a lo mejor es algo que tenemos que experimentar para salir de tantas ansiedades y melancol\u00edas.<\/p>\n

P: En la actualidad presenta el videoarte Dejar de ser esfera<\/em> para el Festival Internacional de Video Arte (FIVA), Buenos Aires, y prepara la exposici\u00f3n personal Otros contrapunteos <\/em>para el Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba para 2023\u2026<\/strong><\/p>\n

R:<\/strong> Estamos preparando esa exposici\u00f3n que tiene una perspectiva de imbricaci\u00f3n de lo sociol\u00f3gico con la naturaleza apoyado en la figura del gran antrop\u00f3logo cubano Fernando Ortiz, que tiene un texto que se llama Contrapunteo cubano del tabaco y el az\u00facar<\/em><\/a>. Mira dos especies de explotaci\u00f3n econ\u00f3mica, pero lo interesante es c\u00f3mo podemos ver eso desde otras perspectivas. Hay dos proyectos en los que estamos involucrados, pero me gustar\u00eda dejarlo en suspenso. Todo est\u00e1 en ciernes, no puedo avanzar demasiado.<\/p>\n

Javier Picos \/ Fotos: Nacho Nava<\/em><\/p>\n\n\t\t