¡¡¡Feliz Navidad!!!


A lo largo de este primer cuatrimestre de la asignatura Narrativa Audiovisual, los alumnos de primer curso de las titulaciones de Grado de Comunicación Audiovisual, Periodismo, Artes Escénicas y Publicidad y Relaciones Públicas, han ido adquiriendo conocimientos teóricos y destrezas prácticas a un mismo tiempo, entrenando su creatividad y ejercitando pautas de desarrollo profesional. Este proceso de aprendizaje basado en la adquisición de competencias permite no sólo que los estudiantes entiendan la realidad del mundo profesional en el que se van a desenvolver, sus pautas y normas, también -y muy necesariamente con alumnos de primer curso- les permite divertirse con su trabajo y establecer procesos empáticos.

Este ejercicio final organizado por las profesoras Mar Ramos y Marta González, es un resumen de todo ese proceso llevado a cabo en la asignatura: coordinación de equipos, creatividad en el desarrollo de la idea, intencionalidad narrativa y muy buen ambiente de trabajo. El resultado, un mannequin challenge navideño que responde a una tendencia actual y también a una manera diferente de enfocar la docencia. ¡Esperamos que os guste!

La “historia” del cine underground

¿ Por qué una película es clasificada como underground?, la pregunta se me quedó grabada durante todo el encuentro mantenido con Julio Pérez Manzanares, quien nos visitaba justo antes de Navidad, para contarnos el recorrido de este tipo de arte en EEUU. Y es que realmente es muy difícil definir “cine underground”. El propio Pérez Manzanares lo describió como “aquel cine que no tiene un fin comercial, aunque deberíamos dejar de poner etiquetas para ordenar y generalizar lo ambiguo”. También se podría decir que es todo aquello no convencional, lo raro, pero, ¿qué pasa cuando se pone de moda?

Julio Pérez Manzanares

Julio Pérez Manzanares

 

Con el tiempo hemos visto cómo todo tipo de movimientos que estaban considerados como underground se han popularizado hasta perder toda su esencia. Tal vez esta esencia es la que les convierte en underground. No podemos identificar exactamente cuál es la esencia, pero es la que aporta algo diferente.

 

Lo convencional está prácticamente creado para gustar al público, aunque por algún motivo muchas personas se sienten atraídas por lo diferente. Lo convencional suele estar regido por normas establecidas, mientras que el resto pueden experimentar con mucha más libertad. Suelen contener temas sensibles, polémicos o simplemente temas a los que no estamos acostumbrados.

Alumnos Comunicación Audiovisual, FCC

Alumnos Comunicación Audiovisual, FCC

 

Uno de los cineastas underground más importante es Kenneth Anger, uno de los más innovadores y desconocidos del siglo XX. Creó muchos cortometrajes que influenciaron entre a otros a Martin Scorsese o Quentin Tarantino. Utilizaba mucha carga iconográfica homosexual, violenta y de lo oculto. Todo siempre acompañado por una música pop o clásica, que prácticamente cimentaron las bases de los videoclips que conocemos ahora.

 

Para terminar, os propongo esta reflexión comparativa: todos pasamos por la adolescencia, una etapa en la que nos rebelamos contra nuestros padres para crear nuestra identidad propia. Las vanguardias artísticas, cuestionan todas las reglas anteriores para crear algo nuevo. Pero como todo, los adolescentes con el tiempo maduran y se transforman en adultos, y asumen lo convencional. Gracias a este ciclo se produce una evolución, que en el caso del cine, sea hacia lo mejor.

E.Daniel Lee Cabrero

Julio Pérez Manzanares

Julio Pérez Manzanares

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Masterclass en historia del cine