Grado en Diseño de Interiores

MODALIDAD:Presencial

IDIOMA:Español

DURACIÓN:4 años

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Cuadro Resumen

Perfil del alumno:

Estudiantes apasionados por el Arte y el Diseño, que deseen desarrollar su imaginación, talento y creatividad, diseñando entornos y espacios interiores con personalidad, estilo y excelencia.
El título tiene un perfil mixto con una componente principal artística y creativa, pero también con un elevado número de materias en el bloque científico-tecnológico. Por ese motivo, el perfil de ingreso recomendado puede provenir tanto del bachillerato tecnológico como del artístico.

En el caso de acceso desde ciclos formativos superiores de formación profesional, los ciclos formativos superiores recomendados para acceder al grado serán los siguientes:

Desarrollo y aplicación de proyectos de construcción.
Mantenimiento y montaje de instalaciones de edificio y proceso.
Desarrollo de productos de carpintería y mueble.
Desarrollo y fabricación de productos cerámicos.
Desarrollo de proyectos mecánicos.
Diseño y producción editorial.

Perfil del egresado:

El egresado estará profesionalmente cualificado para el Diseño relacionado con el interiorismo en sus múltiples facetas. Estará en disposición de ejercer las disciplinar artísticas relacionadas empleando nuevas tecnologías y será un profesional altamente cualificado asimismo en los aspectos técnicos El graduado en Diseño de Interiores desarrollará las aptitudes creativas de los alumnos, su capacidad de iniciativa y contará con una rigurosa formación en el ámbito de una Escuela Politécnica Superior, que le permitirá una práctica profesional de excelencia.

Titulación oficial:Grado en Diseño de Interiores

Centro responsable:Escuela Politécnica Superior

Rama de conocimiento:Artes y Humanidades

Oferta de plazas:45

Total Créditos 240 créditos.
Mínimo 12 ECTS y máximo 90 ECTS por matrícula y periodo lectivo

Curso académico en que se implantó: 2011

Idiomas: - Esta titulación se imparte en Español.
- Nivel de inglés exigido en la admisión: A1

Tipo de Enseñanza: Presencial

Normativa Académica: Reglamento general del alumnado. Transferencia y reconocimiento de créditos. Reglamento de participación de los alumnos.

Servicios de la Universidad: [+info]

Calidad del título

Sistema de Garantía Interna de Calidad Responsables del sistema Informes externos de verificación y modificación

Informes externos de seguimiento y acreditación Principales resultados del título Incidencias, sugerencias y reclamaciones

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Empleabilidad de más del 90%

El Grado en Diseño de Interiores cuenta con una alta empleabilidad en firmas como Loewe, El Cortes Inglés, Gancedo o estudios profesionales como Pascua Ortega, Tomás Alía o Madrid in Love.

Para incentivar la investigación en el ámbito del diseño y reformar los lazos entre alumnos, la Universidad y la empresa, la Universidad Nebrija ha puesto en marcha la Cátedra de Diseño IADE Nebrija.

La Universidad Nebrija, junto a IADE, hace un tándem perfecto aunando experiencia e innovación, al unificar una metodología docente eminentemente práctica, con las mejores instalaciones en el centro de Madrid.

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Con el título de Graduado en Diseño de Interiores se dota a los estudiantes de una formación que le permita actuar como Diseñador experto pero que, al mismo tiempo, sea capaz de integrarse profesionalmente asimilando los códigos de buena conducta que han de regir la práctica profesional, que sea capaz de promover el conocimiento de aspectos históricos, éticos, sociales y culturales. Promover una aproximación ordenada al diseño que potencie la interactividad entre el diseñador y los demás profesionales involucrados en el proceso. Y por último, promover la investigación como la base para un desarrollo continuo del diseño y su cultura así como también para ejercer el rol estratégico que le corresponde. Iniciar al estudiante en las prácticas de la investigación, haciéndole comprender las reglas del rigor y la exigencia para con el propio trabajo.

Con el Grado de Diseño de Interiores, titulación clásica se le da un nivel universitario a estos estudios, especialmente en el seno de una Universidad como la nuestra en la que se integra en un Campus junto los Grados en Bellas Artes, Arquitectura y Diseño Industrial, ofreciendo al alumno la posibilidad de continuar de forma natural en el Máster universitario en Diseño Industrial, con especialidad en Diseño de Interiores y posteriormente en su caso acceder al Doctorado.

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Grado que recoge la experiencia de más de 60 años de Institución Artística de Enseñanza, IADE

Nebrija SMART Engineering

Filosofía que potencia la formación práctica en laboratorios, proyectos, prácticas y actividades extracurriculares, con el objetivo último de conectar diversas áreas de conocimiento complementarias.

Con los mejores

Convenios de prácticas profesionales en empresas como Vitra, Lledó iluminación, Gunni – Trentino, etc.

Descubre el diseño de hoy

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Amplía tu formación

Si todos somos diferentes, ¿por qué estudiamos lo mismo?

Diploma in English Professional Skills

La Universidad Nebrija, fuertemente comprometida con los idiomas y la calidad, proporciona al alumno una certificación académica en inglés, complemento idóneo para alcanzar el nivel B2 y C1.

Asignaturas en Competencias Profesionales

Fomento de competencias orientadas a la empleabilidad, habilidades directivas, coaching, personal branding y cualquier otra temática relacionada con el desarrollo profesional y social, que podrán ser elegidas por el alumno para enriquecer su formación personal y profesional.

La Universidad pone al alcance de los alumnos un total de tres asignaturas para adquirir los conocimientos y destrezas necesarias para convertirse en un profesional competente dentro de las exigencias del mercado laboral actual.

Asignaturas Interdisciplinares / Interdisciplinary Learning Courses Queremos entrenar a nuestros alumnos en la interdisciplinariedad desde el primer día

Por ello, a partir del curso 2019-2020, ofrecemos 25 asignaturas de 3 ECTS, de diverso contenido, que complementan cada grado, abriendo la mente y relacionando a los estudiantes procedentes de distintas áreas.

Los alumnos de primer curso deberán elegir dos asignaturas interdisciplinares o ILC (Interdisciplinary Learning Courses), una por semestre, sin coste añadido, y disponibles en inglés y español.

¿Por qué esperar para descubrir el mundo profesional si lo puedes empezar a vivir en la Universidad?

Elige tus Asignaturas Interdisciplinares / Interdisciplinary Learning Courses

Plan de Estudios

BOE Num. 183, de 1 de agosto de 2011
Todas nuestras titulaciones y planes de estudio han sido elaborados conforme a las nuevas directrices marcadas por la legislación vigente, habiendo sido ya verificadas por la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad.
El estudiante debe cursar 240 créditos

Primer curso 60 ECTS

Primer Semestre 30 ECTS
6 ECTS | Expresión Gráfica I
6 ECTS | Análisis de la Forma y el Color I
6 ECTS | La Empresa y su Entorno
6 ECTS | Historia del Arte
6 ECTS | Técnicas y Materiales de Dibujo
Segundo Semestre 30 ECTS
6 ECTS | Expresión Gráfica II
6 ECTS | Análisis de la Forma y el Color II
6 ECTS | Estética e Historia del Diseño
6 ECTS | Taller Tridimensional
6 ECTS | Materiales y Técnicas Constructivas I

Segundo curso 60 ECTS

Primer Semestre 30 ECTS
6 ECTS | Diseño Asistido por Odenador I
6 ECTS | Fundamentos de Informática
6 ECTS | Construcción
6 ECTS | Diseño Escenográfico
6 ECTS | Desarrollo del Espíritu Participativo y Solidario
Segundo Semestre 30 ECTS
6 ECTS | Diseño Asistido por Ordenador II
6 ECTS | Materiales y Técnicas Constructivas II
6 ECTS | Metodología del Diseño
6 ECTS | Iniciación a Proyectos de Diseño de Interiores
6 ECTS | Historia de la Arquitectura

Tercer curso 72 ECTS

Primer Semestre 30 ECTS
6 ECTS | Instalaciones
6 ECTS | Infografía 3D
6 ECTS | Diseño Interior Sostenible
6 ECTS | Diseño de Mobiliario
6 ECTS | Lidera I
Segundo Semestre 42 ECTS
6 ECTS | Fotografía y Arte Digital
6 ECTS | Mobiliario y Espacios Interiores
6 ECTS | Taller de Proyectos de Diseño de Interiores I
6 ECTS | Elegir una optativas de las señaladas:
18 ECTS | Eval. del Desarrollo de Capacidades en la Empresa

Cuarto curso 48 ECTS

Primer Semestre 18 ECTS
6 ECTS | Arquitectura Efímera
6 ECTS | Iluminación
6 ECTS | Animación Digital en Espacios Interiores
Segundo Semestre 30 ECTS
6 ECTS | Taller de Proyectos de Diseño de Interiores II
6 ECTS | Lidera II
18 ECTS | Trabajo Fin de Grado

Amplía información de estas asignaturas

Seminario de Desarrollo de Competencias 18 ECTS

Consistente en Comunicación e Inteligencia emocional, Trabajo en equipo, Gestión de proyectos, Liderazgo y Negociación, Seminario de desarrollo de competencias (incluye prueba de nivel de inglés)

6 ECTS | Inteligencia Emocional y Comunicación. Lidera I
6 ECTS | Trabajo en Equipo y Gestión de Proyectos. Lidera II
6 ECTS | Talleres de Desarrollo de Competencias Profesionales (incluye Prueba de Nivel de Inglés)

Desarrollo del Espíritu Participativo y Solidario 6 ECTS

Se gestionará el reconocimiento de 6 créditos en función de las distintas actividades que desarrolle el alumno a lo largo de su carrera. Se adjudicaran por actividades universitarias culturales, deportivas, de representación estudiantil, solidarias y de cooperación, o por cursar una de las siguientes asignaturas: Ética del voluntariado o Derechos Humanos.

Eval. del Desarrollo de Capacidades en la Empresa 18 ECTS

Programa cuyo objetivo es favorecer la formación práctica de los estudiantes, bajo la continua supervisión del Departamento de Carreras Profesionales de la Universidad, el departamento académico correspondiente a la titulación y la empresa o institución colaboradora donde se realizan las prácticas. Se asesora en la elección de las prácticas y se realiza el seguimiento y tutorización, siempre teniendo en cuenta la orientación profesional de cada alumno.

Más Información de Prácticas en Empresas Listado de empresas e instituciones donde los alumnos del grado han realizado prácticas bajo convenio de cooperación educativa

Trabajo Fin de Grado 18 ECTS

El Trabajo de Fin de Grado es una memoria académica que desarrolla un tema del currículo y permite valorar las competencias adquiridas en el Grado. Puede estar vinculado a las prácticas profesionales o puede, asimismo, formar parte de un proyecto de investigación.

Leyenda:

A elegir en inglés/español
Obligatoria en inglés
Asignaturas en inglés que conducirán a la obtención de un Diploma acreditativo
Formación Básica (60 ECTS)
Obligatorias (138 ECTS)
Optativas (6 ECTS)
Prácticas Externas (18 ECTS)
Trabajo Fin de Grado (18 ECTS)

Competencias

Competencias generales-transversales del Grado en Diseño de Interiores

Capacidad de análisis y síntesis
Capacidad de organización y planificación
Comunicación oral y escrita en lengua nativa
Capacidad para visualizar y comunicar visualmente la información
Conocimiento de una lengua extranjera.
Conocimientos de informática relativos al ámbito de estudio.
Capacidad de gestión de la información
Resolución de problemas
Toma de decisiones
Familiaridad con programas informáticos de relación general
Trabajo en equipo
Trabajo en equipo de carácter interdisciplinar
Trabajo en el contexto internacional
Habilidad para interpretar factores conducentes a cambios socioeconómicos
Adaptabilidad a los cambios rápidos
Habilidades en las relaciones interpersonales
Reconocimiento a la diversidad y la multiculturalidad
Razonamiento crítico
Compromiso ético
Sensibilidad estética
Aprendizaje autónomo
Adaptación
Liderazgo
Conocimiento de otras culturas y costumbres.
Iniciativa y espíritu emprendedor
Motivación por la calidad
Sensibilidad hacia temas medioambientales
Sensibilidad hacia el patrimonio nacional

Bloque de Diseño Básico

Que los estudiantes hayan demostrado poseer, comprender y aplicar los conceptos y métodos de representación gráfica y expresiva y del uso del color así como las principales técnicas de dibujo, aplicando esos conocimientos a la figuración de espacios interiores, arquitectónicos y urbanos.

Bloque de Metodología del Proyecto

Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender los conocimientos relativos a la metodología de todo el proceso creativo del diseño, desde los sistemas de análisis y síntesis de diseño hasta las etapas finales de fabricación y reciclado, incluyendo los aspectos económicos.
Que los estudiantes tengan la capacidad de utilizar el método anterior para diseñar objetos y espacios interiores en edificios de forma que contribuyan a satisfacer las exigencias estéticas y las técnicas de un proyecto de diseño arquitectónico en lo referente a objetos y espacios interiores.
Capacidad para proyectar adecuadamente las relaciones entre las personas y los edificios y entre éstos y su entorno, así como la necesidad de relacionar los edificios y los espacios situados entre ellos en función de las necesidades y de la escala humana. Capacidad para aplicar con criterio esos métodos de investigación y preparación de proyectos, en lo referente a espacios interiores y los objetos incluidos en ellos.
Capacidad para concebir y proyectar de forma que se satisfagan los requisitos de los usuarios de los espacios interiores respetando los límites impuestos por los factores presupuestarios y la normativa sobre construcción.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer, comprender y reunir los datos necesarios relativos al proceso de solución de problemas básicos, desde la experimentación y la creatividad, planificación en el proceso de diseño, modelos tridimensionales, técnicas de construcción, el desarrollo de prototipado, técnicas de producción de prototipos, desarrollo de detalle de producto, realización de proyectos avanzados, presentaciones profesionales y marketing.

Bloque de Materias Instrumentales

Que los estudiantes hayan demostrado poseer, comprender y aplicar los conceptos y métodos de representación espacial, así como los principales métodos de análisis gráfico y descriptivo de objetos geométricos, aplicando esos conocimientos a la resolución de problemas de ejemplos reales del ámbito de la representación de formas y objetos en el espacio.
Que los estudiantes hayan demostrado conocer, asimilar y utilizar las técnicas básicas de la escultura y el dibujo, así como sus materiales más característicos. También conocer y comprender sus métodos de producción y sus manifestaciones contemporáneas más representativas así como poseer la capacidad de aplicar con soltura estos conocimientos como instrumento para la ideación, el análisis, el proyecto de diseño y en general la creación artística.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer la aptitud para aplicar los procedimientos gráficos a la representación de espacios y objetos mediante el uso de ordenador; concebir y representar los atributos visuales de los objetos y dominar la proporción y las técnicas de dibujo mediante el uso de ordenadores. Adquirir la soltura en el uso de las últimas tecnologías informáticas orientadas al dibujo asistido por ordenador, así como aplicar esos conocimientos a la representación de objetos y elementos arquitectónicos empleando programas informáticos específicos, desde los más comunes 2D hasta las herramientas más avanzadas de modelado y visualización.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer, comprender y aplicar, de manera general, los conceptos relativos al diseño de espacios y ambientes dramáticos, tanto teatrales como audiovisuales, así como aplicar las técnicas gráficas y escénicas necesarias en la realización de proyectos prácticos de escenografía y dirección de arte.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender los conocimientos relativos a los conceptos esenciales de la informática, la arquitectura de ordenadores, Internet, y la programación, así como aplicar esos conocimientos en el desarrollo básico y utilización de aplicaciones informáticas relacionadas con el diseño, los proyectos de creación artística, el arte digital, gestión informatizada de documentación etc. Ello le dará un apoyo instrumental que mejorará su aptitud para crear y generar proyectos.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer conocimientos históricos en los sistemas de iluminación, así como la aptitud para concebir, diseñar e integrar dichos sistemas de iluminación en espacios interiores ; Aplicación de las normas técnicas.
Conocimiento de los condicionantes energéticos, nuevas tecnologías y tendencias futuras en iluminación.

Bloque de Materias Histórico-Críticas

Que los estudiantes hayan demostrado poseer el conocimiento adecuado de la teoría e historia de las Bellas Artes, la arquitectura, la estética y el Diseño de Interiores.
Conocimiento y comprensión de los conceptos relativos a la Historia del Diseño de Interiores y sus valores históricos en toda su envergadura social, así como las principales corrientes estéticas y trabajo en esas líneas, aplicando esos conocimientos al diseño de Interiores.
Que los estudiantes hayan demostrado comprender, poseer conocimientos de los procesos fotográficos, mostrando áreas de los mismos que propicien un conocimiento detallado del medio técnico, permitiendo así dominar el lenguaje fotográfico para aplicarlo al campo profesional y artístico.

Bloque de Ciencias Humanas-Sociales

Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender los conocimientos relativos a la Ergonomía, antropometría y evaluación ergonómica, interfaces y necesidades específicas y biomecánica.
Que los estudiantes tengan la capacidad para reunir los datos necesarios para el diseño de formas, elección de materiales y técnicas de fabricación, aplicando juicios, criterios de diseño y ergonomía y análisis que garanticen un buen funcionamiento del producto o mobiliario o espacio interior diseñado.

Bloque de Disciplinas Económico - Jurídicas

Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender los conceptos relativos al entorno económico y financiero de las empresas y a sus principales áreas funcionales, así como aplicar esos conocimientos al análisis de viabilidad y la supervisión y coordinación de proyectos integrados de diseño de interiores así como a la resolución de problemas vinculados con las empresas y actividades relacionadas.
Contribución a la formación integral y al desarrollo personal del estudiante. Conocer y practicar diversas metodologías de trabajo en equipo, desarrollar estrategias para prevenir y resolver conflictos en los grupos de trabajo, incrementar la eficacia y productividad del trabajo en equipo así como la inteligencia emocional.
Coordinación de proyectos, de equipos, personas y medios en el tiempo. Planificación, gestión, seguimiento y comunicación de proyectos.
Valoración de fluidez y conocimientos del idioma inglés.
Habilidades de comunicación, técnicas de presentación, organización y planificación de reuniones de trabajo.
Complemento de la formación académica, con los conocimientos, habilidades y actitudes adquiridas en la realización de actividades universitarias culturales, deportivas, de representación estudiantil, solidarias y de cooperación.
Puesta en práctica y desarrollo de los conocimientos teórico/técnicos adquiridos en sus estudios, enfrentándose a problemas y toma de decisiones reales.

Bloque de Materias Científico-Tecnológicas

Que los estudiantes hayan demostrado poseer, comprender y aplicar los principales conceptos implicados en la programación de Internet así como aplicar los diferentes lenguajes de programación para el desarrollo integral de una página Web.
Que los estudiantes hayan demostrado conocimiento adecuado de la ecología, la sostenibilidad y los principios de conservación de recursos energéticos y medioambientales.
Que los estudiantes tengan la capacidad de elaborar estudios medioambientales, paisajísticos y de corrección de impactos ambientales.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer aptitud para: concebir, diseñar e integrar en edificios: Sistemas de división interior, carpintería, escaleras y demás obra acabada; Sistemas de cerramiento, cubierta y demás obra gruesa; soluciones de cimentación; aplicar las normas técnicas y constructivas; capacidad para la adaptación constructiva de interiores.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer la aptitud para concebir diseñar e integrar en edificios Instalaciones de suministro, tratamiento y evacuación de aguas, de calefacción y de climatización.
Que alcancen la capacidad para proyectar instalaciones edificatorias de suministros eléctricos, de comunicación audiovisual, de acondicionamiento acústico y de iluminación artificial, así como de conservar instalaciones.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender los principales conceptos y herramientas para desarrollar proyectos en 3D aplicables al campo del Diseño de Interiores, Arte y Arquitectura con un acabado profesional.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender los conceptos y técnicas de la animación digital así como sus principales herramientas informáticas, aplicando dichos conocimientos con fundamento y criterio a la realización de proyectos de Diseño de Interiores.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer los conocimientos de los materiales inherentes a los sistemas constructivos de espacios interiores, que establecen interrelaciones muy directas con el diseño, jugando un papel muy importante no sólo como valor estético, sino también como valor perceptivo, contribuyendo a la sensación de bienestar lumínico, acústico, térmico. Etc.
Que los estudiantes tengan la capacidad de resolver los proyectos y casos prácticos de materiales y técnicas constructivas planteados y diseñados en las clases, expresándolos gráficamente a través de las técnicas manuales o informáticas más adecuadas.
Conocimiento adecuado de las tipologías de Mobiliario, conceptos y criterios relacionados con el diseño de Mobiliario así como aplicación dichos conocimientos, de manera práctica, tanto en el Diseño de Mobiliario como en el Diseño de Interiores.
Capacidad para reunir los datos necesarios dentro del contexto general de la producción y diseño de muebles así como en el Diseño y Conceptualización de Espacios Interiores.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer, comprender y aplicar los conocimientos de los fundamentos básicos del Diseño Gráfico y la comunicación visual así como adquirir un lenguaje gráfico propio que les permita resolver los problemas de comunicación planteados.
Que los estudiantes hayan demostrado poseer aptitud para: concebir, diseñar e integrar en proyectos de arquitectura efímera ; Aplicación de las normas técnicas y constructivas.
Conocimiento adecuado de los sistemas constructivos prefabricados y materiales empleados en el diseño y construcción de espacios temporales. Capacidad para la adaptación de los espacios a las infraestructuras.
Conocimiento de los aspectos de imagen y lenguaje visual de la arquitectura efímera.

Bloque de Metodologías Idóneas para la Investigación

El Proyecto Fin de Grado deberá verificar la adquisición por el estudiante de las competencias generales y específicas del título. El Proyecto fin de grado deberá verificar la adquisición por el estudiante de las competencias generales mediante la concepción y el desarrollo de un proyecto de Diseño de Interiores de suficiente complejidad, concentrando el esfuerzo desde la perspectiva de la innovación, enfatizando su desarrollo en un equipo de trabajo. Una parte de su carga de trabajo podrá estar dedicada al trabajo de investigación. En su realización, el estudiante deberá también adquirir competencias personales ligadas a la búsqueda y organización de documentación, presentación, trabajo en grupo, etc.

Profesores	Porcentaje de doctores
25	45,8%

Profesores

Raquel Monje Directora del Departamento de Arte
Profesora de Materiales y Técnicas de Dibujo Doctora en Bellas Artes (Sobresaliente Cum Laude por unanimidad) obtenido con la tesis: “Habitar (en) el aula. Propuesta pedagógica integradora en el ámbito universitario bajo parámetros de arte contemporáneo” por el Departamento de Dibujo I (Dibujo y Grabado) de la Universidad Complutense de Madrid. Actualmente es Coordinadora del Grado en Bellas Artes de la Universidad Nebrija y docente en el Área de Proyectos que coordina, así como en el Instituto Nebrija de Competencias Profesionales dentro del programa Lidera. Compagina su labor docente en grado y máster y dirección de Prácticum y TFM en la UCM, donde ha obtenido el Diploma de Excelencia Docente del Vicerrectorado de Calidad. Pertenece a dos grupos de Investigación, en la Universidad de Málaga y en la Universidad Complutense de Madrid. Ha participado como miembro en Proyectos de Innovación Educativa y Mejora de la Calidad Docente y forma parte de un Proyecto para la Innovación y Mejora de la Gestión de la Calidad, UCM. Es miembro del consejo editorial de las revistas internacionales “ddiseño” y I+Diseño. Ha participado como artista en numerosas exposiciones en territorio nacional e internacional, entre otras Circuitos; Generaciones Fundación Caja Madrid; Arte en la Tierra. (La Rioja); Cambios y permanencias, Exoli Kalon Texnon (Atenas), Rencontre des artistas du IVème Programme Pépinières (París), Leeds City Art Gallery (Leeds, Inglaterra), I y II International Art Symposium (Knossos, Creta), ELLAS. Creadoras de los siglos XX y XXI. Sala Fundación Caja Vital Kutxa. Vitoria-Gasteiz; Eggo, Feria de Arte, Buenos Aires (Argentina); OPEN16. Esposizione Internazionale di Sculture ed Installazioni. Venezia Lido, Isola di San Servolo, Venecia. Espacio e Identidad y Cuerpo y Poder. Departamento de Cultura de la Embajada Alemana, Kika Beneyto

Consuelo Esteve Coordinadora del Máster Universitario en Diseño Industrial
Profesora de Metología del Diseño Diplomada en Diseño Industrial por EAOA Valencia, Master of Arts in Industrial Design UCE, University of Central England. Doctora por la Universitat Politèctica de València. La curiosidad por oriente le ha llevado a realizar estancias en el College of Design and Innovation, en Tongji University en Shanghái (China), (2010, 2012 y 2014). Actualmente realiza la investigación“Born in The Silk Road”, iniciada tras una estancia en el International Institute for Central Asian Studies en Samakanda (Uzbekistán) y la Oficina de la Unesco en Valencia. Imparte clases en la Escuela Técnica Superior de Diseño y la Universidad Europea de Valencia. Colabora como articulista publicaciones especializadas como Experimenta Magazine. Miembro de la AVCA, Asociación Valenciana de Críticos de Arte y la internacional AICA.

Elvira Garrido-Lestache Rodríguez Coordinadora de Área en Arquitectura y TFG Escuela de Arquitectura
Profesora Arquitectura Legal Arquitecto en la especialidad de Edificación por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid. MÁSTER EN VALORACIONES INMOBILIARIAS, por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Cataluña.Doctora en Arquitectura por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Cataluña. Actividad profesional y liberalL como Arquitecto desde 1978. Técnico de Control y Director de Formación de Tasamadrid, desde 1995 hasta 2011. Profesor asociado de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid 2.004-2.009.

Montserrat Pichel Martínez Coordinadora del Máster en Diseño Industrial
Profesora Metodología en el Diseño Doctor en diseño industrial por la Universidad Nebrija. Ingeniero Técnico en Diseño Industrial e Ingeniero Superior de Materiales con premio extraordinario. Máster en Diseño Industrial, especialidad diseño de Mobiliario e Interiores. Curso Superior Universitario Diseño de Interiores. Cuenta con experiencia como profesor, impartiendo clase de Materiales I y Fundamentos de los Materiales en Grado en Diseño Industrial y Desarrollo del producto. Coordinadora del máster en diseño Industrial donde imparte clases de Tecnologías y Tendencias del Mobiliario I y II. Forma parte del grupo de investigación de ingeniería de materiales, donde desarrolla su investigación sobre recubrimientos cerámicos sobre magnesio.

Elena Merino Gómez Coordinadora del Grado en Fundamentos de la Arquitectura
Coordinadora del Grado en Diseño de Interiores Doctora en Arquitectura por la Universidad de Valladolid. UEMC Universidad Europea Miguel de Cervantes 2002-2009. Profesor de las asignaturas: Materiales I y Materiales II en Arquitectura Técnica. Profesora PFC en Arquitectura Técnica. Profesora de la asignatura: Prácticas de Empresa/Oficina Técnica en Arquitectura Técnica. EII UVa Escuela de Ingenierías Industriales 2011-2012. Profesora de la asignatura Ingeniería de Procesos de Fabricación en el Grado de Ingeniería Mecánica. Profesora de la asignatura Proyectos/Oficina Técnica en el Grado de Ingeniería Mecánica. EXPERIENCIA PROFESIONAL: Ejercicio de la profesión desde el año 2000. Juan Viguri

Juan Francisco Viguri Coordinador del Área de Empresa
Profesor La Empresa y su Entorno Doctor Ingeniero Industrial. Director de Planificación Corporativa de Aceralia. En la universidad Antonio Nebrija, Delegado del Rector para la Calidad. En la actualidad es Coordinador Internacional y Director de Relaciones Externas de la EPS. Profesor del departamento de ingeniería industrial y Coordinador del área de gestión de empresas del mismo. Profesor de Gestión de Producción, de Dirección y Organización de Empresas, de Administración de Empresa y Organización de la Producción, de Aspectos Económicos del Diseño Industrial y de La Empresa y su Entorno.

Alberto Vera Soto Profesor de Fundamentos de Ergonomía
Coordinador del Club de Diseño Ha cursado un grado en ingeniería en diseño industrial y desarrollo de producto en la UPC (Universidad Politécnica de Cataluña). Compagino sus estudios de grado trabajando en las épocas estivales como peón en un almacén de comercio internacional de frutas y verduras. Tras finalizar sus estudios de grado, se traslada a Madrid para cursar un máster en diseño industrial asistido por ordenador en la universidad Antonio de Nebrija. Finaliza los estudios de máster obteniendo una mención académica al mejor expediente de posgrado de la facultad politécnica y en la actualidad está realizando su trabajo de investigación de final de máster en colaboración con RED (Reunión de Empresas de Diseño Español).

Ricardo Espinosa Coordinador del Grado en Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo del Producto
Profesor de Diseño Gráfico y Comunicación Doctorando en la Sección Departamental de Historia del Arte III de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid. Máster de Investigación en Arte y Creación por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, Graduado en Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo de Producto por la Universidad Alfonso X el Sabio, e Ingeniero Técnico en Diseño Industrial por la Universidad Cardenal Herrera - CEU. Como diseñador, he tenido la oportunidad de trabajar junto a reconocidos profesionales, como Ettore Sottsass en Milán, el Premio Nacional Daniel Nebot, o el también socio fundador de La Nave, Paco Bascuñán en Valencia. El estudio Aerolito, del que fui fundador, fue seleccionado en los Premios INJUVE de diseño 2002. Como fotógrafo he colaborado desde 2008 con numerosas revistas y editoriales tales como Domus, A+T Ediciones, Actar, D[x]i, ON Diseño, 010 Publishers, Mark o L’architecture d’aujourd’hui.

Alba Soto Profesora de Análisis de la Forma y el Color Alba Soto es doctora en Bellas Artes y artista en activo. Su formación combina las artes visuales y las artes escénicas, especializándose en herramientas interdisciplinares y performativas para la creación y la práctica docente. Desde el año 2007 es profesora universitaria y ha impartido seminarios en universidades internacionales como Kymenlaakson University of Applied Sciences en Finlandia, UCA University for the Creative Art en Inglaterra, Hoschule für Künste Bremen en Alemania, Universidad de Los Andes en Colombia, Chicago State University en USA, entre otras. Su trabajo artístico se ha mostrado en festivales y exposiciones nacionales e internacionales; EEUU, China, Italia, Polonia, Alemania, etc.

Alejandro Valdivieso Profesor del Departamento de Arquitectura Doctorando del Departamento de Proyectos Arquitectónicos de la E.T.S.A de la Universidad Politécnica de Madrid y Arquitecto por la Universidad de Alcalá (Madrid). Durante los cursos 2014-15 y 2015-16 realiza estudios de postgrado en Teoría e Historia de la Arquitectura y Filosofía en la Graduate School of Design de la Universidad de Harvard como becario Fulbright, de la Secretaria de Cultura del Gobierno de España y del Real Colegio Complutense, obteniendo el Master in Design Studies, habiendo recibido el “MDes Final Project Research & Development Award for History and Philosophy of Design”. Desarrolla su trabajo a través de distintos formatos y medios: como arquitecto en ejercicio (Ábalos&Herreros, Ábalos+Sentkiewicz, Herreros Arquitectos, y desde 2012 Valdivieso Arquitectos), como escritor, editor y comisario independiente para distintas plataformas (La Ciudad Viva, Harvard Design Magazine-GSD, COAM), y como profesor universitario, habiendo sido profesor asociado de construcción de la Universidad Camilo José Cela en Madrid (2008-14), donde ejerció como Coordinador Académico del Grado en Diseño y Arquitectura de Interiores. Profesor ayudante en la Università degli Studi di Sassari en Alghero (2010-11), en la Universidad Politécnica de Madrid (2009-10) y Teaching Assistant en la Universidad de Harvard. Ha sido profesor invitado en varias universidades españolas –Nebrija Universidad (2014-15), Universidad Europea (2010-11) – y extranjeras –Università degli studi di Firenze (Italia, 2010), Rhode Island School of Design (Providence, USA, 2015) o Wentworth Institute of Technology (Boston, USA 2015)–. Sus trabajos de investigación, definidos por un enfoque multidisciplinar cercano a los estudios culturales y la teoría crítica, se centran por un lado en el estudio de las formas de transmisión y producción de conocimiento arquitectónico, y en concreto en los medios impresos y revistas editadas durante el siglo pasado, así como en el papel mediador y crítico de éstas en dichos procesos, a la manera en la que una nueva conciencia filosófica e histórica `after-modern´ se construye en el marco de un conjunto limitado de publicaciones desarrolladas entre Europa y los Estados Unidos desde mediada la década de los años 70 por parte de un grupo específico de arquitectos, historiadores y críticos. Más específicamente, su tesis doctoral, desarrollada entre Madrid (UPM) y Cambridge (Harvard) se ocupa de la revista Arquitecturas Bis, publicada en Barcelona entre 1974 y 1985, estudiando su condición como vehículo de transmisión y espacio de producción crítica entre Europa y los Estados Unidos a través de España. Angela Ruiz

Ángela Ruiz Profesora de Diseño asistido por ordenador Ángela Ruiz es arquitecto y profesora desde el año 2006 en diversas universidades trabajando al mismo tiempo como profesional independiente. Ha impartido múltiples conferencias y seminarios en diversos países como Argelia, Francia, Serbia, Grecia, Rusia, Polonia y Lituania. Fundó Arysai arquitectura en el año 2001 y ha trabajado en París con Lacaton & Vassal y R & Sie, y en Madrid con Juan Herreros y CS Studio. Está además desarrollando su tesis doctoral sobre "Desarrollo sostenible de la arquitectura de los oasis", donde investiga desde un enfoque bioclimático las condiciones extremas de la arquitectura del desierto y su desarrollo futuro.

Antonio Muñoz Profesor del Instituto de Competencias Profesionales Profesor del Instituto de Competencias Profesionales Mi pasión es la docencia. Disfruto impartiendo formación relacionada con competencias, liderazgo, coaching, negociación, empleabilidad y recursos humanos. Me gustan las personas. El ser Ingeniero Industrial me ha dificultado encontrar mi pasión, pero me ha proporcionado una formación excelente para abordar estos conceptos buscando la practicidad desde el principio. He dirigido proyectos internacionales relacionados con la gestión de personas en países como Nigeria, Albania y Bolivia. Y además he trabajado dirigiendo proyectos en España relacionados entre otros con retribución, desarrollo y evaluación de personas. Graduado ante la Internacional coach Federation (ICF) en ACTP (Acredited Coach Training Program) y coach de equipos por la escuela Europea de Coaching. Soy profesor en la Universidad de Antonio de Nebrija impartiendo clases en grados de Ingeniería y Arquitectura sobre competencias y profesor en programas máster de posgrado para diversas escuelas de negocio. Una de las actividades que más me gustan es la de impartir formación a profesores sobre como impartir clases. Lo hago a profesores de Universidad y a docentes de colegios públicos. En el curso 2013/2014 he sido evaluado dentro del programa Docentia obteniendo una puntuación de 28 sobre 30 con la calificación final máxima de “Muy favorable” Además realizo trabajos de consultoría relacionados con Recursos Humanos y coaching para empresas privadas en España. He realizado más de 150 procesos de coaching. En mis ratos libres escribo artículos para periódicos y revistas especializadas, lo que me obliga a reflexionar e investigar. Tengo asignada una columna todos los domingos en el periódico Extremadura. En la actualidad estoy diseñado un módulo sobre creatividad. En mi página web (www.gespeople.net) puedes leer lo que clientes y alumnos han dicho de mis trabajos.

Carlos Cotelo Oñate Profesor de Infografía 3D Arquitecto por la ETSAM. Estudios Superiores de Diseño de Moda por la Escuela Superior de Diseño de Madrid. Máster Profesional de Montaje y Composición con AVID y Nuke X, y Curso Profesional Avanzado de Infoarquitectura Hiperrealista por CICE. Actualmente realizando el Máster Universitario en Ingeniería Avanzada de Fabricación dentro del programa de Doctorado de la E.T.S.I.I. de la UNED. Subdirectora académica en el curso de postgrado Curso de Especialización en Arquitectura, Moda y Diseño en la ETSAM. Socia fundadora de la firma Amabel García, socia directora del estudio de arquitectura y diseño KROSS ARQUITECTURA y amplia experiencia en realización de proyectos como colaboradora en distintos estudios de arquitectura y diseño nacionales e internacionales. Coordinadora por tres años del montaje de la exposición del festival anual de publicidad “El Sol”.Ganadora de diversos premios nacionales de reconocido prestigio en el campo del diseño como INJUVE y de diversas becas de diseño. Participación en numerosas exposiciones, showrooms y pasarelas como la Bienal de Arquitectura de Rotterdam, SIMM, Valencia Fashion Week, MMOD, South 36.32n, Museo Balenciaga, etc.

Carmen Bolívar Montesa Profesora del Área de Dibujo Técnico Título superior de arquitectura en la especialidad de edificación en la Escuela técnica superior de Madrid. En 1990 comienza su labor docente en la academia Artaquio y más tarde colabora en otras academias impartiendo clases a alumnos de arquitectura. Inicia su labor profesional en el estudio de Abalos & Herreros, Junquera Pérez Pita y más tarde con Juan Navarro Baldeweg donde trabaja durante diez años. En la actualidad colabora con Paredes Pino. Ha terminado el doctorado en la ETSAM y superado el Tribunal de Suficiencia Investigadora, actualmente trabaja en su tesis.

Clara Eslava Cabanellas Profesora de Estética Desarrolla actualmente su tesis doctoral en torno la ‘experiencia estética del espacio en la infancia’ bajo la dirección de Juan Navarro Baldeweg en el área de teoría del proyecto, ETSAM, Madrid. Arquitecta por la ETSAUN, donde ha impartido cursos, inicia su trayectoria profesional en arquitectura y en el ámbito editorial. Ha desarrollado proyectos de diseño industrial, interiorismo, arquitectura y urbanismo. En el ámbito investigador, cuenta con publicaciones y congresos en medios especializados en torno a ‘la infancia y la experiencia estética del espacio’, así como los vínculos entre pedagogía y arquitectura. El libro ‘Territorios de la infancia’ (GRAO, Barcelona 2005) del que es coordinadora y coautora, obtuvo una mención al mejor libro educativo del Ministerio de Cultura.

Covadonga Ríos Díaz Profesora del área de Proyectos Doctor Arquitecto. ETSAM y Politécnico de Milán. Profesor Asistente en clases de Arquitectura del Paisaje y Departamento de Proyectos. Politécnico de Milán.1998-1999. Beca de colaboración Universidad S. Pablo C.E.U. de Arquitectura Madrid.00-01/ 01-02. Participación en curso de especialización del Instituto Superior de Arte sobre Restauración y Reutilización. Madrid.2008. Directora de AEPPAS20.Asociación Española para la Protección del Patrimonio Arquitectónico del Siglo XX. Secretaría Científica y participación con Comunicación en “Conferencia Internacional sobre Criterios de Intervención en el Patrimonio Arquitectónico del S.20” CAH20thC. Madrid Junio 2011.

Esther Moñivas Mayor Profesora del Área de Historia del Arte Doctora en Historia del Arte Contemporáneo por la Universidad Complutense de Madrid, Licenciada en la misma universidad y Diplomada en Conservación y Restauración de Bienes Culturales por la ESCRBC de Madrid. Su línea de investigación aborda las relaciones entre arte, ciencia y tecnología en torno a la estética de los medios y materiales contemporáneos, indagando en la semántica material como cauce metodológico transdisciplinar, y en el concepto de materia en el arte contemporáneo. Con su tesis doctoral, Presencias hídricas en el arte contemporáneo. Una perspectiva desde la semántica material, se especializó en la utilización del agua como material artístico y en las problemáticas derivadas de la fluidez. Actualmente desarrolla su investigación en el Grupo Nebrija de Artes Plásticas y Visuales (GNAVP); en el Instituto de Filosofía del CSIC (proyecto ST-FLOW); y en la Universität für angewandte Kunst Wien (proyecto Liquid Things). Ha realizado ponencias y publicaciones en diversas universidades e instituciones artísticas (U. Complutense de Madrid, U. de Navarra, U. de Barcelona, U. de Oviedo, MNCARS, Museo Vostell-Malpartida, Medialab-Prado, Arts Santa Mónica), así como proyectos de comisariado en arte-ciencia (4th State of Water: From Micro to Macro). Como conservadora-restauradora ha participado en numerosos proyectos, especializándose en la problemática de la instalación y la escultura contemporánea en el MNCARS y el IVAM. Desde 2009 colabora como educadora y profesora con el Departamento de Programas Educativos del MNCARS y con el Museo Thyssen-Bornemisza, desarrollando cursos, programas y proyectos de investigación. Paralelamente lleva a cabo proyectos en el ámbito de la gestión cultural y la acción social a través del arte; es socia fundadora, presidenta y co-directora de la Asociación Cultural Acción C.

Fernando Atarés Profesor del Departamento de Arquitectura Arquitecto Superior por la ETSAM (1989) y Máster en Patología, Conservación y Restauración de edificios, ETSAM (1992). Profesor de las asignaturas de Instalaciones y Acondicionamiento Ambiental en Arquitectura y Arquitectura Técnica durante 5 años en la UEM y en 3 Máster de Patología, Valoraciones y Peritaciones en la Construcción. Ha desarrollado su actividad profesional durante 13 años en el sector Asegurador, en el ámbito de los seguros de la construcción, 5 años en un Organismo de Control Técnico, multinacional especializada en el control técnico de proyecto y ejecución de obra y otros 5 años en un gabinete de Peritaciones especializado en la Construcción. y actualmente como socio fundador y directivo de un Organismo de Control Técnico.

Genoveva Zapata Profesora Iluminación Arquitecto Técnico Superior por la Universidad Politécnica de Madrid. Master en Urbanismo y Desarrollos Inmobiliarios por el Instituto de Práctica Empresarial (IPE) y Postgrado en Ciudad, Paisajismo y Medio Ambiente por la Universidad Politécnica de Madrid.En la actualidad es Arquitecto Socio Director de +2, con el objetivo de dirigir, coordinar y desarrollar proyectos de diseño de espacios interiores y exteriores. Del el año 2007 al año 2011 fue arquitecto en la empresa de iluminación Santa&Cole. Su objetivo era la redacciónde proyectos de iluminación y espacios urbanos. Del año 2005 al 2011 fue responsable del departamento de proyectos de Arquitectura de Interior en la Escuela de Artes Decorativas de Madrid, en el grado de Arquitectura de Interiores. Del año 2001 al 2008 fue responsable del departamento de Edificación y Urbanismo de la Ingeniería Euroestudios. Su objetivo dirigir y coordinar a un equipo multidisciplinar de más de 20 personas. Así como coordinar y supervisar los proyectos de Edificación, Interiorismo, Urbanismo y Paisajismo.

Gonzalo Reyero Aldama Profesor del Departamento de Arte de la Universidad Nebrija
Profesor del área de Diseño Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. Master en Project Management con calificación de sobresaliente por la ETSAM. En proceso de obtención del título PMI. Profesor en IE Universidad, ETSAM, y ponente en Masters de arquigrafia, gestión hotelera y cursos para formación de profesionales en el sector de la construcción. Más de 14 años de experiencia profesional nacional e internacional, en el mundo editorial (Revista Tectónica) y en estudios de arquitectura, trabajando en proyectos en Estados Unidos, China, Guinea, Rusia, Paraguay y Reino Unido (Foster and Partners). Mención primera en concurso de urbanismo convocado por la EMV (2006). Fundador de la empresa Luzazul Arquitectura, que desarrolla su actividad en arquitectura y urbanismo; redacción y dirección de proyectos de edificación, urbanismo, rehabilitación, reforma e instalaciones.

Héctor Pérez Vázquez Profesor del Área de Nuevas Tecnologías. Departamento de Arte. Profesor del área de Diseño Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid. 15 años de experiencia en el sector de la infoarquitectura y especialista en la representación gráfica/multimedia de proyectos de distinta magnitud. Entre éstos están: proyectos de arquitectura, ingeniería, urbanismo, paisajismo, obra civil, desarrollo de producto, impacto visual, decoración, museografía, escenografía y publicidad. Igualmente trabaja en el desarrollo de páginas web y aplicaciones interactivas, animaciones, proyectos de implantación y retoque fotográfico en general.

Jaime Bartolomé Profesor de Arquitectura efímera Jaime Bartolomé es arquitecto, investigador y profesor de diseño. Estudió arquitectura en la ETSAM de la Universidad Politécnica de Madrid graduándose con Sobresaliente. En 2017 termina su doctorado en la Bartlett School of Architecture con una investigación sobre emociones positivas y arquitectura. Jaime trabajo con Cero9/Amid en Madrid y con Zaha Hadid Architects en Londres. En 2008 fundó GilBartolomé Architects junto a Pablo Gil. La oficina se dedica al diseño para clientes privados, a colaboraciones con empresas en grandes proyectos y al diseño y fabricación de mobiliario experimental y de prototipos para la construcción a través de técnicas propias incluyendo el trabajo con robótica. Gilbartolomé ha recibido varios premios internacionales y su trabajo ha sido expuesto en galerías y ferias de arte. Sus obras mas destacadas son la Casa del acantilado en Salobreña la nueva twerminal de pasajeros del aeropuerto de Lahore, Pakistan. Jaime fue profesor asistente de proyectos en la ETSAM y profesor asociado en las escuelas de diseño y arquitectura de la universidad Francisco de Vitoria.

Javier Sánchez Sierra Profesor de Fundamentos de informática Doctor en INGENIERIA INDUSTRIAL por la Universidad DE NAVARRA. Breve currículum académico y/o investigador 1999-2008 Profesor asistente (área de Diseño en Ingeniería ) de Tecnun, Universidad de Navarra. En el 2004 creo el laboratorio de prototipado rápido y en 2006 defiendo mi tesis doctoral. 2004 Profesor visitante, Universidad de Washington, Seattle 2008-2011 PostDoc, Universidad de Stanford, CCRMA (Center for Computer Research in Music and Acoustics) 2012 a 2014, profesor asociado, Master en Computación Móvil y Obícua, Universidad Politécnica de Valencia. 2013 Profesor asociado en cursos de Desarrollo de iOS, ESAT (Escuela Superior de Arte y Tecnología), Valencia Desde 2014, profesor asociado del Berklee College of Music (Valencia Campus), master de Music, Production, Technology and Innovation. Breve currículum profesional (si lo hay o si tiene interés para el programa). 1997 a 1999, Widia Heilein (Alemania/España), director de oficina técnica, mecanizados especiales para industria aeronáutica y automoción. Desde 2011 participo como cofundador en varias startups tecnológicas: Xculpture, DressApp, Lingualia, Luraki y Flits.

Juan Rubio Gómez Profesor de Expresión gráfica
Profesor departamento Arquitectura. Ingeniero Industrial y Máster en Tecnologías de Edificación Sostenible en la Escuela Politécnica de Nebrija. Desarrolla sus labores de investigación con el grupo de Arquitectura de la Escuela de Nebrija en temas orientados hacia los materiales en la edificación sostenible así como mejorar la sostenibilidad de las construcciones a través de las certificaciones oficiales, sobre las que también trabaja como evaluador energético. En su vida laboral ha compaginado su trabajo de gestión en la escuela con participación en la industria mecánica, como en Bocanegra S.L., Hidrotecar S.A. y Valeo Service España, en Calidad.

Kika Beneyto Profesora de Fotografía Doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Desde el año 2006 ha impartido clases en el grado de Publicidad y Marketing así como en el grado de Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo del producto. Actualmente es profesora en el grado de Bellas Artes. Trabajos de restauración en el Teatro Lara de Madrid. Ayudante de fotografía en el sector de la decoración. Trabajos de ilustración para diferentes revistas. Reportajes de decoración como estilista para diversas publicaciones. Escaparatista y montadora de stands de ferias para diferentes empresas del sector mobiliario. Beca Erasmus en l’Ècole de Beaux Arts de Bourges cedida por la Universidad Complutense. Beca Erasmus en L’Ècole Superieur de Gestion de París para personal docente cedida por la Universidad Nebrija. Beca Erasmus Docentia para impartir clase en L’ècole Nationale Superieure d’art de Limoges, Francia cedida por la universidad Nebrija. Compagina labores de docencia, coordinación e investigación.

Lucía Loren Profesora de Taller Tridimensional Docente MIAM, Máster Oficial Investigaciones Artes, Música y Educación Estética, Universidad de Jaén. Ha participado como especialista en educación artística en numerosos Congresos y Seminarios. También ha realizado talleres y ponencias en Centros de Arte y Universidades. Las relaciones de intercambio del ser humano con su entorno, han inspirado las intervenciones específicas que ha realizado en numerosos entornos naturales de España, Italia, Portugal, Polonia, Argentina y Sáhara Occidental. Ha realizado exposiciones individuales y colectivas en espacios como Matadero, La Casa Encendida, Circulo de Bellas Artes, Estampa, Galería Estampa (Madrid), Museo Contemporáneo Esteban Vicente (Segovia), La Panera (Lleida), Centro Cultural Montehermoso (Vitoria-Gasteiz), Museo Provincial Bellas Artes de Tucumán (Argentina).

Pablo López Profesor de Diseño Interior Sostenible Doctor en Arquitectura por la Universidad Politécnica de Madrid. Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid obtiene el título de Doctor en Arquitectura con calificación sobresaliente cum laude en enero de 2016 por la Universidad Politécnica de Madrid, con una tesis dirigida por Emilio Tuñón. Ha publicado sus investigaciones en diversar publicaciones como el fanzine Circo, Neo2 o las indexadas Cuaderno de Proyectos Arquitectónicos y RA. Ha desarrollado su labor práctica en los estudios de MVRDV, Carme Pinós y Rafael Moneo así como a través de diversos concursos, exposiciones y publicaciones a título personal. En la actualidad colabora como jefe de equipo de diseño en la firma internacional AGi Architects.

Ricardo Sánchez Lampreave Profesor de Iniciación a proyectos de diseño de interiores Tiene dos sexenios. Pertenece al Grupo de Investigación Tecnología T82 "Paisajes Urbanos y Proyecto Contemporáneo" del Departamento de Ciencia, Tecnología y Universidad del Gobierno de Aragón, y al Proyecto de Investigación "Fotografía y Arquitectura Moderna en España, 1925-1965" del Programa Nacional de Proyectos de Investigación Fundamental 2008-2011, del Ministerio de Economía y Competitividad. Fue pensionado en la Academia Española de Roma en 1990-1991. Es patrono de la Asociación Española para la Protección del Patrimonio Arquitectónico del siglo XX, y fue director de la Fundación Miguel Fisac desde su constitución (2007-2009). Ha comisariado diferentes exposiciones (El suelo en renuncio, Lápices ratones brújulas, Círculos imperfectos, Las otras Grandes Vías), y ha dirigido las revistas BAU, Transfer, Formas y Zarch, habiendo pertenecido también a varios Consejos de Redacción. Publica habitualmente artículos y proyectos en medios especializados. Desde 2003 edita libros de arquitectura con su editorial.

Sara Quintero Profesora de Análisis de la Forma y el Color y Técnicas y Materiales de Pintura Doctora en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid con una tesis sobre pintura última en España. Como docente universitaria ha impartido asignaturas y talleres en las áreas de pintura, dibujo y grabado, así como sobre proyectos de autoedición y autogestión en el arte actual. Ha participado en Proyectos de Innovación Educativa y Mejora de la Calidad Docente en Bellas Artes y en Proyectos de Investigación en Comunicación (Proyecto Interuniversitario Internacional De la clase a la cuenta /Do sala ao mercado, con Brasil). Ha sido ponente y miembro del Comité científico del congreso internacional VII Interculturalforum. Su trayectoria artística se desarrolla a través de la práctica pictórica. Desde 2000 expone en diferentes instituciones y galerías como Utopia Parkway, Amparo Gámir, Luis Gurriarán, My Name´s Lolita Art, Guillermina Caicoya, Gema Llamazares, Adora Calvo, Siboney, o Liquidación Total. Formando parte de proyectos comisariados por Óscar Alonso Molina, Horacio Fernández, Dis Berlin... Ha sido invitada a distintas antologías y bienales de pintura contemporánea, su obra ha sido premiada en diferentes certámenes y está presente en el Museo Municipal de Arte Contemporáneo de Madrid, la Fundación Rafael Botí, en las colecciones de la Diputación de Ciudad Real o del Parlamento de la Rioja…Trayectoria que queda reflejada en diferentes catálogos y literatura especializada, destacando Arte Español Contemporáneo 1992-2013, de Rafael Doctor. Su última intervención Entra el agua, no es nada, ha sido seleccionada como una de las mejores exposiciones de los últimos 25 años por ABC Cultural.

Susana de Luna Profesora de Fundamentos de Ergonomía Doctor Ingeniero Industrial por la Universidad Carlos III de Madrid. Ingeniero de Caminos, Canales y Puertos por la Universidad Politécnica de Madrid. Técnico Superior en Artes Plásticas y Diseño de Mobiliario en la Escuela de Arte 12, Diseño Industrial de Madrid. Diseñadora de Mobiliario e Interiores en la empresa Interiorismo y Diseño Enercon S.A. a través de la marca INSIDE DESIGN. Ha participado en la Feria de interiorismo CASA DECOR con el espacio LAOLA. Durante cinco años impartió clases en el Área de Mecánica de los Medios Continuos y Teoría de Estructuras en la Universidad Carlos III de Madrid dónde realizó su tesis doctoral: ”Fractura Dinámica de Materiales Dúctiles a velocidades de deformación intermedias”. A lo largo de su actividad profesional ha dirigido y coordinado diferentes Proyectos de Ingeniería.

Uriel Seguí Profesor de Expresión Gráfica Doctor en Arquitectura por la Universidad Politécnica de Madrid, con calificación de Sobresaliente Cum-Laude por unanimidad del tribunal, presidido por Don Ángel Gabilondo Pujol, desde 2005. Profesor de las asignaturas dibujo para el proyecto arquitectónico de 1º, Análisis de Formas arquitectónicas I y II de 2º, y dibujo avanzado entre los años 2000 y 2015. Coordinador del área de expresión gráfica de la ESAyT de la Universidad Camilo José Cela entre los años 2005 y 2013. En paralelo ha dirigido Proyectos Fin de Carrera en la titulación de Arquitectura. En el año 2008 publica su Tesis doctoral “Borrar: acción espaciadora”, y desde entonces ha publicado artículos sobre el dibujar en revistas como EGA, Orbis Tertius, y New York Arts Magacine, y dos libros relacionados con la docencia del dibujar, ”Tanteos visuales y sonoros” y “Él, retrato relato”. Ha formado parte del grupo de investigación Hypermedia en la ETSAM y del grupo Interfaces Arquitectónicas de la UCJC. Actualmente dirige Trabajos Fin de Master en el departamento de Magisterio de esta universidad y está en proceso de acreditación ANECA en las figuras de contratado doctor y profesor de universidad privada. Profesionalmente, ha ejercido como arquitecto colaborando en varios estudios profesionales y ha desarrollado una investigación plástica continuada, la cual ha dado como fruto un gran número de exposiciones por diferentes lugares del mundo. El eje central de su carrera artística es la práctica de la pintura, pero además ha participado en montajes de exposiciones de todo tipo, obras de teatro, stands publicitarios, escenarios de música, montaje de videos e instalaciones de diferentes tipos y dimensiones.

Internacional

El Departamento de Programas Internacionales de la Universidad Nebrija realiza un constante esfuerzo de seguimiento de los acuerdos con las más prestigiosas universidades. Los alumnos pueden cursar estudios en una de las siguientes universidades extranjeras:

País	Universidad
Australia	University of Technology Sydney
Chile	Universidad del Desarrollo
Estados Unidos	New Jersey Institute of Technology (NJIT)
Finlandia	South-Eastern Finland University
Italia	Università IUAV di Venezia
México	Universidad de Monterrey (UDEM) Universidad Marista de Mérida

NOTA: Las universidades de destino, ofrecidas por titulación, pueden variar según el Programa de Movilidad Internacional. Para obtener información más actualizada los alumnos pueden consultar la información online en el Programa de Movilidad Internacional.

Empleabilidad

Salidas Profesionales

Es evidente el interés profesional de este programa. El titulado puede trabajar en todo el amplio espectro de subsectores relacionados con el interiorismo y su industria auxiliar, donde cada vez en mayor medida los requerimientos de funcionalidad van acompañados de otros factores añadidos de calidad estética y diseño que aportan mucho valor añadido con un coste unitario relativamente bajo.

En nuestro país existe una concentración evidente de población y por lo tanto de residencias ya construidas, en construcción y con necesidades de rehabilitación y diseño interior. Adicionalmente es muy alto también el número de hoteles, restaurantes y cafeterías, museos, estaciones de ferrocarril y metro, aeropuertos, grandes almacenes y centros comerciales de todo tipo y tamaño, centros de ocio, teatros, cines, discotecas y salas de conciertos, edificios de oficinas, locales comerciales, centros y locales de cultura, museos, bibliotecas, salas de exposiciones, centros de enseñanza, universidades, instalaciones deportivas de todo tipo y una interminable serie de locales de pública concurrencia, donde se necesita la aportación del trabajo de un diseñador de interiores puesto que la calidad y confort que van unidas al diseño se imponen con gran fuerza tanto en la primera construcción y equipamiento, como en la rehabilitación de todos estos espacios interiores.

Nebrija profesional

Empleabilidad reconocida en los Rankings

El compromiso de la Universidad Nebrija con la exigencia académica, la formación en empresas e instituciones líderes, la innovación en programas multidisciplinares y la proyección internacional, sitúa a la Universidad en las primeras posiciones de los rankings más importantes.

El Ranking Internacional QS Stars otorga a la Universidad Nebrija la máxima puntuación en la calidad y satisfacción de los estudiantes con la docencia, la empleabilidad de los egresados y la internacionalización de la institución.

Los ranking nacionales también reconocen a la Universidad Nebrija como la primera universidad española en docencia y segunda en empleabilidad, destacando su rendimiento en investigación, transferencia de conocimiento e internacionalización.

Desarrollo de Competencias Profesionales

La Universidad Nebrija, en coherencia con los fines propuestos en “El Contrato Nebrija”, orienta sus esfuerzos a convertir a sus alumnos en profesionales valiosos en el mercado laboral. Con este fi n nace el Instituto Nebrija de Competencias Profesionales (INCP), que lidera la formación en competencias profesionales, empleabilidad, habilidades directivas, coaching, personal branding y cualquier otra temática relacionada con el desarrollo profesional, personal y social.

La actividad del Instituto de Competencias comprende todos los segmentos de actividad de la universidad. Por un lado, lleva a cabo tres asignaturas que se distribuyen a lo largo del Grado universitario y que capacitan al alumno para gestionar de manera eficaz su trabajo, desarrollar proactivamente procesos de automejora personal y profesional y orientar adecuadamente sus primeros pasos en el mundo laboral.

Además, el INCP incorpora módulos de coaching para la empleabilidad en diferentes programas de postgrado de la universidad, y diseña y lleva a cabo acciones formativas in-company a medida para distintos proyectos en empresas e instituciones.

La metodología de las acciones, completamente personalizada y eminentemente práctica, proporciona al participante un análisis ajustado de sus características personales y de su encaje con las exigencias del mundo laboral y de la empresa, y ofrece un plan de desarrollo individualizado que se complementa con acciones prácticas en las que se deben aprender a resolver situaciones de la vida real.