«El diseño en la nueva era tecnológica» por NAGAMI. 19.04.21
La marca se encarga de todos los detalles, desde la concepción inicial de un producto, hasta el software que le permite cobrar vida, explorando nuevas formas de creación de muebles y arquitectura que llevan los límites de la imaginación a territorios desconocidos.
Su trabajo ha sido reconocido por los principales museos de arte como Centre Pompidou de París, Kanal Pompidou de Bruselas, el Victoria & Albert Museum de Londres, The Philadelphia Museum of Art en Estados Unidos, y han estado presentes en grandes eventos del panorama internacional del diseño como el Salone del Mobile de Milán, Dubai Design Week, Experimental Architecture Biennale de Praga o New York Design Week.
Link: https://eu.bbcollab.com/guest/17d5ff5a18d54fbd9b22ea8a5a34d734
«La empatía en todas las fases de un proyecto» por Daniela Franceschini – Quiet Studios. 19.04.21
Estudió diseño de moda en el IED de Madrid y posteriormente un master en sostenibilidad en ESMOD Berlin,
Se especializó en la rama social o de comercio justo enfocado en artesanías y desarrolló proyectos en cooperación con ONGs en Nepal, Ecuador y Marruecos, que se comercializaron para otras empresas, después de probar proyectos personales en el mundo del textil produciendo en Marruecos, por sus contactos en estos países, le empezaron a pedir que comprara o buscara objetos, decoracion y menaje para projectos en restaurantes y residencias privadas, siempre coleccione objetos y antigüedades… (mientras se dedicaba a la moda)
Así empezó, haciendo un restaurante en Londres, donde después de comprar menaje, más allá del diseño de las mesas me pidieron que cambiara el proyecto de arquitectura de interiores, el mobiliario, la iluminación… así fue como empezó a investigar por su cuenta y a estudiar sobre psicología del espacio, sobre las operaciones requeridas de los espacios comerciales… fundó Quiet Studios en 2016, después de trabajar en proyectos de decoración para apartamentos de Airbnb en Berlín, se mudó a Lisboa donde hizo el Hotel Vintage, así como varios restaurantes y espacios residenciales. Desde entonces reside en Lisboa donde está la mayoría de su trabajo.
Link: https://eu.bbcollab.com/guest/b7033989a9624283962d93722d827079
«Successions and exceptions» by K O S M O S. 15.04.21
KOSMOS Architects is an office collaborating virtually, bringing together partners based in Zurich, Moscow, Graz and New York. KOSMOS designs projects and environments of all types and scales: from a door handle to a city; from hardcore architecture to pop-up art installations. The office combines art and technology, global experience with respect to local context, academic research and practical architecture.
KOSMOS Architects received awards and prizes in various competitions, including the “Prix de Geneve” in Experimental Architecture, Pro Helvetia 1st prize in competition for Swiss Pavilion for Prague Quadriennial (together with Fragmentin), Milano Archmarathon Award for the “Best sports building”; Hans Christian Andersen Museum Competition in Denmark; Queensway Competition in New York; Street Architecture Competition for Storefront for Art and Architecture; Archiwood Award for the “Best building in wood”; got nominated to Swiss Art and Design Awards 2017. KOSMOS architects have co-curated an exhibition “Forum Basel” in Swiss Architecture museum in Basel. Currently the office works on Swiss Cultural Center in Paris, park in Nizhniy Novgorod, Airport in Kamchatka, horse-back riding center in Tuscany, office building in Geneva and several other projects.
Built projects include: Nike Sports Center in Moscow; Airport lounge in Yekaterinburg; EMA Space – a renovation of former industrial territory into an Art Center; Pavilion for the Garage Center in Gorky Park; series of pavilions in Arles; a series of 6 installations in Geneva; exhibition for V-A-C Foundation in MMOMA; light pavilion in Moscow; street installation in front of New Museum in New York; pavilions in Hungary, France, Switzerland, Germany, Czech Republic. KOSMOS’ work expands beyond architecture as well, collaborating with artists, photographers, designers, publishers and researchers. Research topics of the office range from the history of K. Malevich grave to scaffoldings; from regulations of public spaces to relations of architecture and alcohol.
Work of KOSMOS was exhibited at Swiss Architecture Museum, Venice Biennale, Sao Paolo Biennale, Garage Museum of Art, Moscow Architecture Biennale, Swiss Art and Design awards 2017 and other institutions.
KOSMOS gave lectures in ETH Zürich, Mendrisio Academy, HEAD Geneve, University of Antwerpen, New York New Museum, Tallinn University; led workshops for AA Visiting School, ‘Hello Wood’, Strelka Institute; taught studios in MARCHI, Moscow and INDA Institute, Bangkok. Currently KOSMOS lead a design studio in ‘HEAD University’ in Geneva and in TU Wien (Technological University of Vienna).
Y el link de Symposium:
https://actos.nebrija.es/64762/detail/conferencia_-successions-and-exceptions..html
«La grandeza del detalle» por Jorge Penadés. 01.03.21. Ciclo: Hábitat Nebrija.
Jorge Penadés, diseñador por la Universidad de Barcelona y Master por el IED. Dirige OF PE (Oficina Penadés), ubicada en Madrid y especializada en proyectos de mobiliario e interiorismo. Su trabajo ha sido presentado en el Vitra Design Museum (Weil am Rhein), National Museum Design (Stockholm), Museu del Disseny (Barcelona), The Aram Gallery (London), Villa Noailles (Hyères), Rossana Orlandi (Milan), Machado-Muñoz (Madrid) y en Dutch Design Week.
